Catábases – estudos sobre viagens aos infernos na Antiguidade-Eudoro de Sousa: uma descida aos Infernos para ver o futuro

 

Um dos maiores mitólogos do país (e do mundo) é Eudoro de Sousa. No livro Catábases – estudos sobre viagens aos infernos na Antiguidade, o autor tem reunido suas conferências/aulas proferidas em lendário curso ministrado por ele na UnB nos anos 1960 sobre Mitologia, em especial sobre as catábases da Antiguidade Clássica, mas como bom professor, Eudoro de Sousa amplia o escopo e trata das catábases pré-helênicas (dos plantadores primitivos, da Mesopotâmia), inclusive traduz algumas catábases/textos sumero-acadianos. O tema da descida aos infernos é definido pelo próprio escritor como escatológico, porém, essa definição vai além, pois se trata é, principalmente, de “uma visão do futuro”, como vemos por exemplo, na Odisseia (o futuro retorno de Ulisses à Ítaca), na Eneida (quando no Além, Eneias vem o futuro de Roma) e, até mesmo, nos Lusíadas, já no Renascimento (quando Gama vem o futuro do Império Colonial Português). Grande obra de referencial teórico sobre o tema. 

Alice Munro: O cotidiano nada trivial.

 

Os contos de "Ódio, amizade, namoro, amor, casamento" (2014), de Alice Munro, uma coletânea que totaliza nove contos, é um livro marcado pelas errantes viagens e travessias de diversas personagens femininas em busca da sua ressignificação enquanto "ser feminino" no mundo contemporâneo. Temas como: amores frustrados, traições, desconstrução do mito materno e a questão das relações familiares em deterioração/ruínas são recorrentes no livro, todas marcadas pelo acaso, por um momento que define o "antes" e o "depois" na busca da personagem. O silêncio e o interdito também se fazem presentes nos contos, pois, muitas vezes, nas relações das personagens, a incomunicabilidade se faz perceptível; se percebe também a inutilidade ou a insuficiência da linguagem para expressar os sentimentos das personagens. Narrativas marcadas pelo fluxo de consciência, pela rememoração, por flashes e cortes temporais, muitas vezes bruscos, Munro capta momentos nada triviais nas histórias cotidianas das suas personagens.

À Deriva no Mundo - Livro por Rafael Vespasiano: disponível em versão digital.

 

Muito feliz por lançar e compartilhar com vocês a segunda edição do meu primeiro livro de poemas, À deriva no mundo. Fruto de uma experiência de escrita e rescrita, que durou prazerosos e também dificultosos longos anos (cerca de 15), desde quando escrevi o primeiro poema que dele faz parte até a versão digital que ora lanço e compartilho com o público leitor. Esta é uma edição revista e muito modificada em relação à primeira edição, corrigidos alguns erros de revisão, adicionados alguns poemas e retirados outros tantos. Enfim, deixo a cargo dos leitores e das leitoras a devida apreciação.

Rafael Vespasiano (Escritor e Poeta).

Link para conhecer a obra: https://www.amazon.com.br/dp/B09KYJ6X5S/ref=sr_1_1?__mk_pt_BR=%C3%85M%C3%85%C5%BD%C3%95%C3%91&crid=3N89RGMDDNFE1&dchild=1&keywords=%C3%A0+deriva+no+mundo&qid=1635967763&sprefix=%C3%A0+deriva+no+mundo%2Caps%2C607&sr=8-1

"Raízes do Brasil", Sérgio Buarque de Holanda: Contradições da/na formação do Brasil enquanto nação.

 

"Raízes do Brasil", de Sérgio Buarque de Holanda. É uma obra ensaística histórico-sociológica, que busca demonstrar alguns aspectos da formação social, cultural e histórica do país. O autor sempre se vale de uma metodologia baseada em pares de opostos complementares e paradoxais, para ressaltar nossa constituição como nação, o que por si só já revela nossas eternas contradições, enquanto um país periférico, Quanto à questão que o ensaísta levanta acerca do "homem cordial" brasileiro, ou melhor, a suposta cordialidade do brasileiro, fica evidente que o dito homem cordial do país é, na verdade, um ser que, apenas, aparenta tal feição, sempre buscando se manter no poder e com seu status quo de dominância, qual seja: homem (gênero masculino), branco, o qual baseando-se no patriarcado personalíssimo, faz de tudo para continuar nas posições de mando, inclusive se valendo da violência e da exploração. Outro ponto levantado por Holanda que merece atenção é que nossos colonizadores sempre buscaram explorar nossas riquezas, com total desleixo por parte daqueles, com seu estilo "aventureiro", que se baseando na escravidão dos indígenas e dos africanos que foram trazidos à força para cá, colonizaram o país, a partir de latifúndios de monoculturas e do plantio irresponsável, somente visando o lucro imediato e cada vez mais maior, além da posterior exploração da minas, o que leva às Entradas, outra questão bastante comentada por Holanda em sua obra. Neste ponto, o autor ressalta as contradições e paradoxos das Bandeiras no processo de formação da nação. Por outro lado, um erro evidente do ensaísta é acreditar numa suposta democracia racial no Brasil, questão que já se provou equivocada com os recentes estudos decoloniais. Afirmar que os indígenas quase nunca se rebelavam contra a escravidão ou a catequização é uma afirmação errônea. E que aqueles eram mais "dóceis" que os negros africanos escravizados, é outro equívoco. Para mim, de toda sorte, uma das mais sensatas afirmações do autor é que a democracia no país é um grande mal-entendido. Basta vermos a situação do Brasil, em pleno 2022. Um livro importantíssimo para compreendermos nosso país e sua formação, mas que devem ser feitas algumas ressalvas em virtude, especialmente, dos novos estudos sociológicos, históricos e culturais, em especial, os decolonais.

Galáxias, Haroldo de Campos: Poemas constelares - o livro enquanto viagem.

 "Galáxias", de Haroldo de Campos, é um livro que é uma "viagem", uma viagem enquanto livro. Que está sendo escrito e reescrito no próprio processo de re-escritura enquanto tona-se livro. Campos já afirma que o livro não é um livro de viagem, mas o próprio livro é uma viagem enquanto livro. O poeta em sua proposta metalinguística e intertextual nos dá um galáctico livro constelar que se pretende uma obra total, consciente de que não poderá nunca ser totalizante, apenas mais uma espetacular re-criação de uma nova constelação literária. Mallarmaico em muitos momentos, mas também rosiano, enquanto livro sendo rio-constelar de palavras re-criadas. Livro de difícil entrada? Sim. Mas, que vale a pena, a viagem por seus versos constelares, que são desafiados pelos brancos das páginas e desafiam o branco da páginas. 

Torto Arado, Itamar Vieira Júnior: O Semear Torto do Brasil Enquanto Nação.

 

"Torto Arado", de Itamar Viera Júnior, é um sopro de originalidade na Literatura Brasileira Contemporânea. Trazendo questões urgentes do Brasil do passado e do presente, mas também com grande investimento estético marcado por realismo e magia. O autor nos apresenta uma narrativa, que assim como a História da nação brasileira é torta, e, por isso mesmo, são dignas de serem re-contadas. E, da mesma forma, são importantes de serem ressignificadas e reconstruídas. Justamente, por esses caminhos tortos, por esse "arado torto" e, por esse "semear torto" é que o nosso país é construído enquanto nação. Fica, assim, o sopro da vida a dizer: a resistência se faz, dessa maneira, tanto na vida, como na arte, por caminhos e linhas tortas, pelo arado torto das nossas existências, enquanto povo brasileiro.

"Eu", Walter Hugo Khouri, Brasil, 1987: A Busca por Tudo... e pelo Nada.

 

“Eu” é mais uma daquelas obras polêmicas dirigidas por Walter Hugo Khouri, lançada em 1987. Porém, muito acima da média das produções nacionais da década de 1980, apesar de possivelmente não ser seu melhor trabalho. Khouri era um exímio cineasta, introspectivo e detalhista em seus roteiros e filmes. É o caso de “Eu”. Estrelado por Tarcísio Meira, com seus olhares que demonstram o vazio e a crise existenciais da personagem Marcelo, em crise com a sua idade avançando, sentindo a chegada da morte, ou a ansiando, a crise da meia-idade. Desejando todas as mulheres, um apetite sexual voraz, mas também uma busca por tudo e por nada, com viés até mesmo de fundo niilista. Marcelo exemplifica também o predador capitalista, burguês, que usa as outras pessoas, as coisificando e as considerando todas insignificantes, o que constitui por si só em um pensamento paradoxal. Ou seja, o filme apesar de um caráter predominantemente introspectivo e existencialista, tem algumas sugestões ou reflexões sobre questões sociais e políticas nos diálogos. A galeria de personagens femininas é riquíssima: Lila (Nicole Puzzi) projeta seus desejos incestuosos em relação ao seu pai em Marcelo; Renata (Monique Lafond), junto a Lila, desenvolve um trio sexual com Marcelo e, também agencia outras garotas para Marcelo, como a explosiva e sensual Diana (Monique Evans), que desde o começo seduz Marcelo; Beatriz (Christiane Torloni) é uma psicanalista amiga da filha de Marcelo, Berenice (Bia Seidl) que é estudante de psicologia e muito admira Beatriz. Ou até mais... Beatriz desperta uma paixão tardia em Marcelo. E Marcelo e sua filha desenvolvem uma relação de muito amor, respeito e admiração entre si, mas também de repulsa e estranhamento. Marcelo toma atitudes autodestrutivas que vão minando suas relações sociais e afetivas. Os conflitos desenvolvidos em relação a toda essa quantidade de mulheres, todas reunidas em um mesmo espaço, a casa de praia da família de Marcelo, localizada em uma península isolada, demonstram um homem orgulhoso, autoconfiante, voraz, porém que demostra insegurança, infantilidade, imaturidade e até demonstra ser um homem mimado. Todas estas características de sua personalidade refletem, sobretudo, em um homem, tipicamente, burguês e playboy, mulherengo, egocêntrico, megalômano, egoísta e individualista, um destruidor de tudo, de todos e de si mesmo.